Wyobraź sobie: Neapol, 1956. Powojenne Włochy powoli wracają do siebie, na ulicach gra muzyka, kawiarnie tętnią życiem, a zewsząd dobiega coś, co brzmi jak „rock'n'roll”. Amerykanie byli wszechobecni, fizycznie i kulturowo. Szczególnie młodzież zachwycała się amerykańskim stylem życia: jazz, whisky, cola, tańce boogie-woogie. To wszystko wydawało się nowoczesne, wolne, cool.
„Tu vuò fa' l'americano”, klasyk
A potem pojawił się Renato Carosone , neapolitański muzyk obdarzony cudownie ironicznym spojrzeniem na świat. Jego piosenka„Tu vuò fa' l'americano” (Chcesz grać Amerykanina) stała się muzycznym odzwierciedleniem tego trendu, z przymrużeniem oka i dużą dozą humoru.
Utwór opowiada o typowym Włochu, który stara się wyglądać jak Amerykanin: elegancki garnitur, muzyka jazzowa, kilka angielskich słów, whisky z sodą. Ale w głębi duszy wciąż mieszka z tatą, jest na jego utrzymaniu i grzecznie chodzi z mamą do kościoła w niedzielę. Gra Amerykanina, pozostając w istocie prawdziwym Neapolitańczykiem.
Piosenka stała się nie tylko hitem, lecz także kulturowym manifestem. Nie ma w niej kpiny, jest za to czuła ironia wobec tych, którzy zbyt gorliwie naśladują obcą kulturę, zapominając o własnej. Sam Carosone mówił: „Nic nie mam przeciwko Ameryce. Kocham Włochów takimi, jacy są."
Ta piosenka jest jak neapolitański uśmiech
I co najlepsze: „Tu vuò fa' l'americano” pozostaje aktualna również kilkadziesiąt lat później. Jude Law i Matt Damon zaśpiewali ją w filmie „The Talented Mr. Ripley”, utwór był na nowo wydawany w klubach, a jego przesłanie , by pozostać wiernym sobie, jest dziś równie aktualne jak dawniej.
W chwili premiery „Tu vuò fa' l'americano” było muzycznym przełamaniem konwencji. Podczas gdy włoska scena muzyczna pozostawała wówczas pod silnym wpływem tradycyjnej canzony, Carosone nagle połączył neapolitański dialekt z elementami jazzu, swingu, a nawet boogie-woogie. Ta mieszanka była rewolucyjna, przemawiała nie tylko do młodych ludzi, ale też wnosiła świeże powietrze do włoskiej muzyki popularnej. Carosone stał się w ten sposób pionierem nowoczesnej włoskiej muzyki rozrywkowej.
Zakazana, a jednak nieśmiertelna
Mniej znany jest fakt, że w pierwszych latach piosenka była w niektórych miejscach cenzurowana lub usuwana z anteny radiowej. Powód? Część konserwatywnych środowisk uważała za niestosowne śpiewanie o whisky, nowoczesnych tańcach i poczuciu wolności, zwłaszcza w kontekście amerykańskich wpływów. Jednak to tylko zwiększyło popularność utworu. Dziś uchodzi za klasyk, który z dowcipem i wdziękiem pokazuje, że kulturowa autorefleksja może być jednocześnie zabawna i taneczna.
Ta piosenka jest jak neapolitański uśmiech, skierowany do wszystkich, którzy zapominają: najlepszą wersją siebie jest się wtedy, gdy pozostaje się sobą. Nawet jeśli czasem ma się ochotę poczuć jak nowojorczyk .
